© Anna Sokolova, 2016

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Anna Vladimirovna Sokolova

Née le 21 avril 1976 à Moscou

Dipômée de l'Ecole Supérieure d'Art de Moscou et de l'Institut d'Art de Moscou Sourikov, section Art Monumental.

Depuis 1995, Membre de l'Association Internationale des peintres graphistes et designers IFA

Depuis 2001, Membre de l'Union des peintres de Russie,
                       Membre de l'Associaton Internationale des Arts figuratifs de l'Unesco

Depuis 2016, Membre de l'Association française des artistes plasticiens (Maison des Artistes)

A longtemps travaillé comme designer et décoratrice d'intérieur.

Installation de vitrines pour des magasins de grandes marques, telles que Dior, Hermès, Salvatore Ferragamo, etc.

Les maquettes réalisées pour ces vitrines ont été présentées dans le cadre de concours européens et ont été publiées. 

Création de peintures murales et de mosaïques pour des appartements privés et des hôtels particuliers.

Travaille actuellement comme graphiste, peintre et paysagiste.

Ses œuvres se trouvent au Musée National d'Art de Vilnius, ainsi que dans des collections privées en Russie et à l'étranger.

 
 

In addition to artistic work, Anna for many years worked as a designer and store windows decorator for the world famous brands such as HERMES, DIOR, SALVATORE FERRAGAMO, etc. Her design work participated in international competitions and was published in the leading magazines such as DESIGN ILLUSTRATED.

Mariages Frères
vitrines interior
 

 The mission of an artist is to excite the soul.

— Anna, why did you choose painting?

— I could never imagine picking another occupation. Although I am interested in all forms of art, many of them remain a mystery for me. For instance, I always found sculpture extremely fascinating. How can one create a work of art from a common shapeless stone. How can a sculptor see and show others his vision? The same can be said about music and literature. How can a musician “hear” the future musical piece? How can writers and poets so brilliantly “interweave” the word into beautiful and meaningful passage? Although I always admired these forms if creativity, I realized that only paining completely matched me spirit. Painting is passionate! A good ... 

 

En mai 2017, Anna Sokolova a été l’organisatrice ainsi que l’un des partcipants de l’expositon « Ces créateurs qui voyagent : de l’Est à l’Ouest » . L’expositon a eu lieu à l’Orangerie du Sénat au Jardin de Luxemoourg à Paris.

 

Dans un espace de 650 mètres carrés, 10 peintres et sculpteurs ont présenté leurs œuvres . Leurs liens principaux sont les méthodes et les traditons étudiées dans les écoles d’art russes en Russie .

L’expositon a eu oeaucoup de succès avec 10 000 visiteurs en deux semaines .

«Je suis en ce moment comme un homme qui rêve et qui voit des choses qu'il craint pouvoir lui échapper»  

(Eugène Delacroix, Tanger 1882

 

«Ces Créateurs qui voyagent : de l’Est à l’Ouest»

 

Le thème du « Carnet de l'artiste en voyage » accompagne les créateurs depuis la nuit des temps. C'est l'observation à travers l'oeil aiguisé de l'artiste, enrichie de ses sensations personnelles, de l'atmosphère, des odeurs et des émotions...

L'artiste est toujours un voyageur. Pour créer ses représentations et donner corps à son imagination, il est tenu de vagabonder, d'éprouver, de méditer et, ayant fait remonter sa contemplation jusqu'au niveau de sa conscience, d'exprimer concrètement sa vision du monde.

Aujourd'hui, ces nouveaux carnettistes, dont nous présentons les œuvres au public parisien, sont nés et ont grandi en Russie. Immergés dans la peinture académique russe, ils sont également influencés – de même que l'Ecole des Beaux Arts française -  par les écoles italienne, flamande et allemande et, en ce début du XXIème siècle, ils représentent une tendance bien à eux de la peinture figurative.

Ces artistes font preuve d'une excellente maîtrise de diverses techniques sur des supports variés. Pour la peinture : huile, pastel, aquarelle. Pour le dessin : plume, encre de Chine. Pour la sculpture : pierre, métal, papier maché. Sans oublier la photographie.

L'école russe doit son renom à un savoir faire professionnel concernant l'ensemble des matériaux, offrant ainsi à ses tenants des posssibilités infinies et permettant à la REPRESENTATION de devenir essentielle.

La REPRESENTATION, c'est ce qui pousse l'artiste à voyager, à chercher, à s'enrichir de tous les détails, de toutes les nuances. La REPRESENTATION, c'est la matière première de l'artiste, c'est ce qui crée un lien entre la conscience de personnes issues de pays différents, de cultures différentes, c'est ce qui agit sur la profondeur de leurs sentiments.

Au XXIème siècle, où l'on assiste à une mondialisation dans tous les domaines, le créateur resté fidèle à la REPRESENTATION, nourri à la source de la grande culture russe et enrichi par la découverte d'autres cultures, reprend le chemin allant de l'Est vers l'Ouest, entraînant à sa suite amateurs et admirateurs

Documentation (open in new window)

Art Capital

ART CAPITAL est devenu au fil des années un rendez-vous attendu, incontournable, qui permet à des peintres, sculpteurs, plasticiens, de promouvoir ce qu’ils  représentent de l’art d’aujourd’hui.

Ainsi depuis 13 ans ART CAPITAL accueille chaque année environ quatre dizaines de milliers de visiteurs pour célébrer une fête, celle de l’art d’aujourd’hui autour de plus de 2.000 artistes.

Le Salon des Indépendants est né en 1884.

Après la Commune, les peintres néo-impressionnistes, rebelles, lassés d’être les refusés des jurys du salon officiel, décident de créer leur salon avec pour devise :

« Ni jury ni récompense »

L’absence de jury, propre au salon, souligne une démarche originale et novatrice, motivée par l’envie de laisser s’exprimer les artistes en totale indépendance, et en toute liberté.

L’histoire de l’art est jalonnée de succès d’artistes, issus du Salon des Indépendants, célèbre aujourd’hui et exposés dans les plus grands musés internationaux. Ils perpétuent l’histoire du salon, la liste est impressionnante :

Van Gogh, Toulouse Lautrec, le Douanier Rousseau, Bonnard, Cézanne, Seurat, Signac, Matisse, Fernand Leger, Mondrian, Munch, Calder, Giacometti, Ernst, Dali, Soulages, Botero….et tant d’autres !

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Si vous souhaitez acheter une peinture , s'il vous plaît contactez-moi à anukalive@gmail.com